Mary Koning (1912-1998) ontwikkelde haar schildertalent eerst na haar succesvolle loopbaan als verpleegkundige en haar inzet over de hele wereld.
Ze was 76 jaar toen ze haar eerste schilderlessen bij een buurthuis nam en leerde in ongelooflijk tempo uiting te geven aan haar emotionele leefwereld in figuratieve en abstracte schilderijen.
Inspiratiebronnen vond ze in de natuur en in mensen die haar inspireerden, waarvan onder meer de dochter van schilder Simon Maris (goede vriend van Mondriaan) deel uitmaakte.

In de 10 jaar tot haar dood produceerde ze meer dan 450 schilderijen, veel aquarellen, maar ook gouaches, gemengde technieken, pen- en houtskooltekeningen. Uit haar omvangrijke oeuvre valt moeilijk een bepaalde stijl vast te stellen. Wel neemt de kwaliteit van haar werk per jaar toe, evenals haar passie voor de schilderkunst. Onderwerpen variëren van aanvankelijk veel stillevens met bloemen, landschappen, figuren en doorleefde bouwwerken tot steeds meer abstracte, complexe werken.
Haar bekwaamheid nam ook toe door onderricht van bekende leraren als Mieke Kennis, Peter Vassilev en Jose van Zuylen. Hun invloed paste ze in dank toe in haar eigen composities. Perspectief en diepte creëren leerde ze bijvoorbeeld van Peter Vassilev, van Mieke Kennis om met collages het beeldvlak te breken, van Henriëtte Alexander om met diverse lagen te werken, met licht en schaduw te spelen en haiku’s te gebruiken als compositorisch element.
Ontbreken in haar vroege werken de verfijnde penseelstreek, naarmate ze zich vormde groeiden raffinement in een speelse, avontuurlijke stijl. U zult bij Mary niet de strengheid van een Mondriaan vinden, maar wel de warme, sensuele en vloeiende penseelvoering van een Pierre Bonnard. Geïnspireerd door kunst en vol levenslust toont Mary een visie op een leven dat goed is geleefd.